jueves, 31 de mayo de 2012

Altavoces retro elevados a la octava potencia

Fabricados a mano con técnicas tradicionales por la prestigiosa empresa norteamericana Specimen con los mejores materiales disponibles para este tipo de sistemas de sonido. La forma octogonal de estos altavoces es un fenómeno estructural ya que es precisamente el diseño geométrico el que hace posible que se minimice de forma considerable las posibles resonancias sonoras. Se han fabricado con materiales de primera como fibra de vidrio de alta densidad y una base muy robusta de abedul báltico que facilitan una mejor reproducción de graves.

Se han hecho mundialmente famosos por el modelo especialmente diseñado para decorar y proporcionar música a la emblemática estancia Angels & Kings, del ático más ‘in’ de Chicago, en el Hard Rock Café Hotel. Este conjunto está compuesto por un par de altavoces, un sistema estéreo de tubos y un subwoofer de 300 vatios.

Proporcionan un sonido muy realista pero lo que de verdad marca la diferencia con otros sistemas es la gran potencia de respuesta. Ideales para los sibaritas del sonido que tengan equipos modulares con los más avanzados componentes.

Es compatible con el iPhone o el iPod para el que se vende incluso un accesorio tipo dock station. También funciona con otros reproductor MP3, con el ordenador, reproductores de CD, DVD o Home Cinema.

El sistema de sonido estándar está compuesto por dos altavoces de 25 vatios y un subwoofer que puede ser de 50 a 300 vatios según los gustos y las dimensiones de la estancia donde vaya a ser colocado. Disponibles en múltiples combinaciones de colores que van del blanco con interior rojo al verde con interior amarillo, pasando por los negros o azules con interior blanco o rojo. Los Specimen Little Horn tienen un precio de 1.795 euros.

miércoles, 30 de mayo de 2012

Alanis lanza un Guardián para proteger Luces brillantes

Alanis Morissette acaba de anunciar que publicará su nuevo álbum, 'Havoc and bright lights' el 28 de agosto de 2012. Será el séptimo álbum de la artista canadiense y está producido por Guy Sigsworth (que ha trabajado con Björk, Madonna, Seal) y Joe Chiccarelli (responsable de algunos de los mejores discos de Tori Amos, Elton John, My Morning Jacket, U2). El nuevo trabajo se ha grabado íntegramente en Los Angeles. 'Havoc and bright lights' rompe un silencio de cuatro años desde la publicación de su último trabajo y, para abrir boca, ya es posible disfrutar de la canción 'Guardian' como primer single.

“Este álbum es, como siempre, un reflejo de mis obsesiones , de lo que me afecta por la mañana en mis momentos más introspectivos”, dice Morissette. “Es mi día a día emocional, psicológico, social y filosófico a través de cada canción. Quiero compartirlo con todo el mundo y no puedo esperar a tocarlo en directo y ver que reacciones provocan las canciones”.

Las canciones de 'Havoc and bright lights':
1) Guardian
2) Woman down
3) 'Til you
4) Celebrity
5) Empathy
6) Lens
7) Spiral
8) Numb
9) Havoc
10) Win and win
11) Receive
12) Edge of evolution

Desde 1995, Alanis Morissette es una de las cantantes y compositoras más influyentes de la escena musical. Sus canciones son profundamente expresivas, reconocidas por la crítica y galardonadas con 12 premios Juno en Canadá, siete Grammy (con 14 nominaciones), una nominación a los Golden Globe y más de 60 millones de discos vendidos en todo el mundo. Morissette debutó en 1995 con 'Jagged little pill', al que siguieron álbumes como 'Supposed former infatuation junkie' (1998), 'Unplugged' (1999), 'Under rug swept' (2002), 'Feast on scraps' (2002), 'So-called chaos' (2004), el grandes éxitos 'The collection' (2005) y 'Flavors and entanglement' (2008). Alanis Morissette también ha colaborado en diversas bandas sonoras con temas como 'Uninvited' (de la película 'City of Angels', 1999), 'Still' ('Dogma', 1999) o 'I remain' ('Prince of Persia: the sand of time'). Recientemente ha aparecido en series de televisión como 'Weeds', 'Up all night' o 'The voice'.

Gramófono de cerámica para el iPhone

Altavoz de diseño elegante elaborado en cerámica y diseñado expresamente para el iPhone. Se fabrica a mano por Science and Sons en Canadá con un sistema de amplificación pasivo. El dispositivo inteligente potencia el volumen emitido por el altavoz interno del iPhone aproximadamente 4 veces, lo que supone unos 60 decibelios.

Lo mejor de todo es que no necesita conexión a la red eléctrica para que funcione. Pero no sólo no dispone de salida a toma de energía externa sino que tampoco utiliza baterías para amplificar el sonido. Esto es posible porque se ha fabricado con una curvatura y alineación que imita a la de los primeros fonógrafos. Precisamente la intención de los diseñadores de este equipo era explotar las virtudes del gramófono para impulsar la salida del sonido a través del cono de cerámica.


El Phonofone III es compatible con todas las generaciones de iPhone y iPod. Tiene un precio de 299 euros.

Más datos:
Peso: 800 gramos.
Medidas: 27cm de alto, 29 de ancho y 22 de profundidad.
No necesita de baterías ni fuente de alimentación.
La cerámica viene reforzada con un baño de componentes plásticos ultra resistentes.
Viene con los adaptadores necesarios para los modelos más antiguos del reproductor MP3 de Apple. 

martes, 29 de mayo de 2012

Bang! Apaga la luz de un certero disparo

Bang! es una divertida e interesante manera de apagar la luz con recomendados efecto anti-estrés. Los aficionados a las películas policíacas seguro que han soñado con poder apagar la lámpara de un tiro tras un día de duro en el que la tensión se mascaba en el ambiente. Basta con tener el mando a distancia a mano, o mejor dicho, la pistola, para realizar un efecto especial digno de las mejores películas de gansters.

Y es que basta con apuntar y disparar para que, si no se tiene muy mala puntería, se apague automáticamente la luz. Para darle más emoción a la cosa, la parte superior de la lámpara se inclina como si de verdad hubiera recibido un balazo.

La lámpara Bang! es el resultado de horas de trabajo de la empresa de diseño Bitplay cuya filosofía de trabajo pretende aunar el humor con un esmerado toque minimalista. La tecnología que hay detrás es similar a la ya conocida que permite apagar las luces de una estancia con una palmada.

Para volver a colocarla en su sitio y encenderla, basta con disparar de nuevo apuntando hacia ella y se levantará lentamente hasta recomponerse por completo. La lámpara Bang! tiene un precio de 257 euros.

Más datos:
Medidas: 30cm x 47cm x 22,5cm
Materiales: Acero inoxidable, plástico, algodón y metales.
Color: solo disponible en color blanco
Alcance de la pistola: 18 metros.
Packaging: incluye la lámpara completa con el sistema de inclinación, la pistola mando a distancia, manual y baterías.

lunes, 28 de mayo de 2012

Ultravox: sonido 'brillante' 28 años después

28 de mayo es la fecha elegida para presentar, tras 28 años de silencio, ‘Brilliant’, el último trabajo de Ultravox, precursores de la música tecnológica que arrasó en los años 80 y ha influenciado a estrellas de la canción de todos los tiempos, incluso algunas de las más destacadas del siglo XXI. La banda se presenta de nuevo sin deserciones ni incorporaciones, como si no hubiera pasado el tiempo. La formación, que marcó una época, figura al completo en los créditos del disco, con el cantante y guitarrista Midge Ure, el batería Warren Cann, el bajista Chris Cross, y el violinista y teclista Billy Currie.

El disco es el resultado de varios meses de trabajo en común tras una corta gira que les unió para ofrecer algunos conciertos conmemorativos de 'Rage in Eden', un álbum ya clásico en su trayectoria que estaba plagado de éxitos. La gira denominada 'Return to Eden: Live at the Roundhouse' ha sido, además de una excusa para revisitar y actualizar aquellos temas, el germen de esta nueva obra.

La discográfica EMI ha descrito el disco como “dramático, apasionado, con una épica escala de sonido”. Lo que era previsible por otro lado. Como curiosidad, resulta llamativo el hecho que prácticamente todas las canciones se resuman en títulos de una sola palabra, muy al estilo de los comienzos de la banda. Ése sí que es un buen síntoma de lo que se va escuchar.

El disco abre con un alegato de intenciones: ‘Live again’ que es capaz de lanzarnos a un típico concierto de Ultravox a comienzos de los años 80. Le sigue ‘Flow’, muy al estilo Midge Ure en solitario. ‘Brilliant’ es comercial y brillante, como no podía ser menos y, en algunos momentos, evocadora con una voz de Ure rejuvenecida por una producción muy elaborada. ‘The change’ es la recreación moderna que fue ‘Vienna’ en el comienzo de su carrera aunque con una épica contenida. Le sigue ‘Rise’ que es el tema pensado para mover a las masas. ‘Remembering’ es el punto lírico y de corte clásico con preponderancia del mensaje y el piano; además de cierta nostalgia de acordes pasados. La fuerza y el estribillo llegan con ‘Hello’, una canción destinada a ser una de las que más se escuchen en las radios y emisoras de Internet. ‘This one’ es un gran tema, íntimo y sugerente, a modo de himno que tanto gusta al líder de la banda. Por su parte, ‘Fall’ puede que sea la más arriesgada y difícil del álbum. `Let it lie’ levanta de nuevo el ritmo para enardecer a los seguidores de la banda con arreglos y sonidos muy cercanos a los que les dieron la fama. Al borde del fin, ‘Satellite’ recuerda al mítico ‘Reap the wild wind’ de 1982. El cierre llega con la leve y etérea ‘Contact’ que linda con matices oscuros hacia la inercia de un ‘Lament’ ochentero revisitado.

La formación de éxito de Ultravox al completo tan sólo tiene en su trayectoria cinco discos oficiales, si bien lanzó tres anteriores y tres posteriores con distintos componentes que jamás consiguieron sonar y contar cosas tan interesantes como las de:
‘Vienna’ en 1980
‘Rage in eden’ en 1981
‘Quartet’ en 1982
‘Monument The Soundtrack’ en 1983
‘Lament’ en 1984

Los temas incluidos en 'Brilliant':
Live again
Flow
Brilliant
The change
Rise
Remembering
Hello
This one
Fall
Let it lie
Satellite
Contact

viernes, 25 de mayo de 2012

Celebra los 50 años de los Rolling Stones con un pinball

Nada mejor para celebrar los 50 años de los Rolling Stones dando caña en los escenarios que algo tan retro-lúdico como un Pinball del mítico fabricante Stern. Qué mejor que darse un caprichito disfrutando de la iconografía de la banda británica mientras intentamos evitar que se cuele la bola entre los 'flippers'. Este modelo se ha fabricado en pleno 2012 para conmemorar tan señalada fecha. Está a la venta por algo más de 9.000 euros. Entre otras curiosidades, la zona de juego va coronada en la parte superior por el emblema del grupo. Los característicos labios son el objetivo principal a golpear para que suenen las canciones más conocidas de Mick Jagger y los suyos. Incluye un certificado de autenticidad con el número de la edición limitada.

Un ratón BMW para jugar a toda velocidad

BMW ha diseñado un ratón muy trabajado con un diseño inspirado en sus vehículos. Está pensado para obtener la mejor respuesta en el uso de videojuegos gracias a su sensor de 8.200 puntos por pulgada. Es uno de los más precisos del mercado que además es ajustable en tiempo real. Otra de sus grandes virtudes es la de poder ajustarse físicamente, cinco milímetros de altura y con un ángulo de inclinación lateral de cinco grados.

El libro blanco que tiene aspiraciones de tableta con Android

Un libro electrónico con aspiraciones de tableta. Pantalla a color y todas las posibilidades del sistema operativo Android. Dispone de pantalla capacitiva de 7” que permite el uso de varios dedos a la vez, salida HDMI y mini USB, cámara de fotos y conexión WiFi. Además, permite leer libros y periódicos, ver fotografías o escuchar música, e incluye una biblioteca con más de 1.000 obras en su memoria interna.

¿El coche de Batman?

Parece el coche de Batman pero no. Parece un coche de película o de ciencia ficción pero no. Es la última propuesta de Nissan para tratar de romper la hegemonía de Audi en las 24 horas de Le Mans. Este impresionante bólido pretende acabar la carrera mítica en primer lugar. Ese pedazo de diseño es producto del trabajo de años con el objetivo de desbancar a la marca alemana, gran dominadora en la última década y, de rebote erigirse como el primer vehículo japonés capaz de resultar vencedor en la carrera de fiabilidad y resistencia más famosa del mundo.

jueves, 24 de mayo de 2012

¿Porqué conformarse con dos si se pueden tener tres?

Para qué conformarse con dos altavoces si se puede contar con un tercero que potencie aún más la ecualización que se desee. Además es compatible con el iPod o el iPhone pero va más allá puesto que puede hacer las funciones de amplificador de un instrumento musical como una guitarra eléctrica o similar. Ofrece unos graves profundos y gran potencia, el sistema 2.1 (el subwoofer está integrado y centrado en el panel frontal). Viene con una bandolera de cuero para llevarlo colgado al hombro.

Revolucionario ventilador sin aspas que purifica el aire

Sorprendente ventilador de diseño sin aspas. El Air Multiplier es una versión mejorada del anterior modelo de Dyson, Ahora más potente y con pie extensible para regular la altura según las necesidades. Son silenciosos y más potentes que los tradicionales. Una de sus grandes ventajas es que además purifica el ambiente. Además, son más seguros en los hogares con niños ya que no tienen el peligro de que se hagan daño con las aspas.

El robot aspirador más elegante viene con Spa de lujo

El robot aspirador Hom-Bot de LG es el más potente y limpio de su tipo. Además, hace juego con el parquet y se programa muy fácilmente. En realidad es un 2 en 1 ya que aspira y pasa la mopa. Además, sus dos cámaras escanean toda la casa y garantizan que ningún rincón se quede sin limpiar. Con el Hom-Bot no sólo diremos adiós a la limpieza diaria y podremos dedicarnos a otras muchas cosas, sino que tendremos tiempo para disfrutar de un regalo muy especial: un Smartbox Diversión en familia para dos adultos y dos niños o un Smartbox Spa para Dos (sesión completa en un Spa de lujo).

No es una tortuga ninja, es una moto rapidísima


No es una tortuga Ninja. Más bien al contrario, es la motocicleta de serie con la aceleración más rápida del mundo. Tanto es así que alcanza los 350 kilómetros por hora aunque está limitada electrónicamente a 300. Bajo su carenado equipa un motor de 4 cilindros en paralelo refrigerado por líquido, 8 válvulas con un par de 2,24 kgm, 200 CV de potencia y 1.441 centímetros cúbicos. En Europa, por regulación medioambiental, la propulsión que lleva es de inyección electrónica mientras que en el resto del mundo el sistema está basado en carburadores.

La carrocería de la Ninja ZZR1400 parece esculpida por la erosión de los elementos, gracias a lo que reduce la resistencia aerodinámica y mejora tanto la estabilidad como la protección contra el viento a altas velocidades. El asiento de estilo ‘Gunfighter’ es otro aspecto muy trabajado en pro de la ergonomía. Su diseño está pensado para dar mucho apoyo a las caderas en momentos de fuerte aceleración. También es más estrecho de lo habitual en la parte delantera para facilitar que los pies alcancen el suelo al pararse en los semáforos. El chasis de aluminio es de doble viga reforzada y basculante muy ligero. La Kawasaki Ninja ZZR 1400, también conocida como la ZX14R, tiene un peso de 265 kilos y un precio de 16.299 euros.

Más datos:
Motor: de cuatro tiempos, refrigeración líquida, cuatro válvulas por cilindro, cuatro en línea.
Encendido: digital.
Arranque: eléctrico.
Cambio: seis velocidades.
Desplazamiento: 1.441 centímetros cúbicos.
Potencia RPM: 203 hp 9,500 rpm.
Velocidad máxima: 350 km/h (limitada 300 km/h).
Capacidad de combustible: 22 litros.
Suspensión delantera: horquilla invertida de 43 mm con muelles de precarga.
Suspensión trasera: amortiguador con precarga de gas, tipo Uni-Track.
Freno delantero: doble disco lobulado semiflotante de 310 mm.
Freno trasero: disco individual lobulado de 250 mm.
Capacidad de combustible: 22 litros.
Dimensiones: 2.170 mm x 770 mm x 1.170 mm( largo, ancho , alto).
Distancia al suelo: 125 mm.
Distancia entre ejes: 1,480 mm.
Altura asiento 800 mm.
Peso: 265 kilos.

Para emular a los pilotos de Fórmula 1

Volante para aficionados a los videojuegos de carreras. Es totalmente programable y compatible con los mejores títulos. Tiene gran cantidad de botones personalizables y casi todas las funciones que un jugador avanzado espera de un dispositivo de este tipo. Es que  muy cómodo de sujetar gracias a unas asas laterales muy amplias y un diseño muy compacto y ligero.

Para dibujar sobre la pantalla del iPad como una pizarra

Esta curiosa lápiz o tiza virtual será el juguete preferido de los aficionados a la pintura. Gracias a un sistema de reconocimiento del trazo es posible pintar directamente en la pantalla del iPad. Tan sólo es necesario descargar una pequeña aplicación con el software y se convierte así el iPad en una pizarra donde guardar los dibujos de los niños o de los mayores

Reloj de muñeca por el día, despertador de mesilla por la noche

Un curioso reloj de muñeca que por la noche se transforma en un tradicional despertador de mesa. En modo despertador su pantalla permanece iluminada con una luz tenue permanente y visible. Cuenta con una alarma potente al estilo de los tradicionales despertadores de los ochenta.

miércoles, 23 de mayo de 2012

Google se sintetiza como homenaje a Robert Moog

Google coloca en su logotipo el teclado Moog para celebrar el nacimiento del inventor del sintetizador. El doodle creado para conmemorar el aniversario resulta tan logrado que incluso reproduce los sonidos típicos de aquel primer invento. Incluso, las pequeñas interpretaciones que se realizan con él, se pueden grabar para reproducirlas después con un casete de cinta. La originalidad de este doodle radica en que permite a los usuarios teclear música modulando la frencuencia de cada tono. A lo largo del día, Youtube se ha ido llenando de vídeos que recrean todo tipo de melodías interpretadas con el Moog de Google.

Robert Moog, considerado el padre de la música electrónica moderna, fue un pionero en su época al conseguir, a través de un teclado y un ordenador, crear un sintetizador modular monofónico analógico que presentó, junto al compositor Herb Deutsch a mediados de la década de los 60. Este dispositivo era capaz de reproducir sonidos electrónicos que hasta el momento sólo se asociaban a efectos especiales y melodías de antiguas máquinas de feria.

El primer sintetizador modular de Robert Moog era tan grande que necesitaron un enorme armario para guardarlo. Estaba compuesto por distintos circuitos que generaban y filtraban el sonido. La forma de funcionamiento era similar a la de las antiguas centralitas telefónicas en las que las conexiones se realizaban a base de cables que se intercambiaban de clavijas.

La repercusión mundial se produce gracias al álbum ‘Switched on Bach’ del músico Walter Carlos en el que interpretaba temas de música clásica pero versionados con sonidos electrónicos.

El despegue definitivo se produce en 1970, cuando el sintetizador evolucionó hacia un aparato portátil, el minimoog. Mucho más sencillo y manejable, revolucionó desde el pop hasta el rock, el jazz, el funky o el hip-hop.

Los Beatles, Stevie Wonder o los Rolling Stones, fueron algunos de los principales usuarios del sintetizador de Robert Moog. Gracias a él, consiguieron los nuevos sonidos que llevaban tiempo buscando.

¿Quién fue Moog?
Nació en Nueva York. De niño estudió piano por expreso deseo de su madre. Sin embargo, nunca pensó en dedicarse a la música. Se decantó por seguir los pasos de su padre, ingeniero de la compañía Edison. Desde pequeño su hobby fue construir instrumentos musicales electrónicos con los que jugar. Sus conocimientos eran tan avanzados que a los 15 años construyó su primer theremin, un instrumento musical electrónico basado en el invento del físico y músico ruso Lev Serguéievich Termen.

A partir de ese momento, se dedica a construir theremines que luego vendía por 50 dólares bajo el lema ‘hazlo tú mismo’. Consiguió tal éxito de ventas que en 1954 crea la empresa AR Moog Co. para la fabricación y comercialización de theremines.

Cuando tenía 20 años, conoció a Raymond Scott, un prestigioso pianista y compositor de muchos de los dibujos animados de la Warner. Scott enseño a Moog un electronium inventado por él, que era capaz de generar melodías de forma aleatoria. Ese instrumento inspiró a Bob la creación de un sofisticado instrumento capaz de sintetizar el sonido. En 1964, conoce a Herb Deutsch, músico de jazz y profesor que le ayuda a crear el sintetizador que ambos presentan con gran éxito al mundo.

Robert Moog, catedrático en la Universidad de Carolina del Norte entre 1989 y 1992, recibió el premio Polar Music de la Real Academia de la Música de Suecia, considerado como el Nobel de la música. En el 2002 también obtuvo el Grammy Técnico por sus innovaciones técnicas y creativas. La aportación del sintetizador de Moog a la música es tan importante que sin él no sonarían igual géneros musicales como el rock progresivo, psicodélico, la new wave, el metal, hard rock y el glam.

Hoy habría cumplido 78 años. Falleció el 21 de agosto de 2005, a los 71 años, víctima de un tumor cerebral.

¿Qué es un sintetizador?
El sintetizador es un instrumento musical electrónico con el que se puede crear una gama casi infinita de sonidos. La revista ‘Popular Mechanics’ llegó a cuantificar en el número de marzo de 1974 la cantidad de sonidos diferentes que se pueden conseguir con este instrumento. La cantidad total es de siete millones de sonidos distintos. Para poder escucharlos todos sería necesario vivir más de 210 años.



¿Qué es un theremin?
Es un instrumento musical electrónico basado en el invento realizado por el físico y músico ruso Lev Serguéievich Termen en 1919. Fue el primer instrumento capaz de reproducir sonidos modulables, y Robert Moog fue el primero en ponerlo en el mercado.


¿Qué es un electronium?
Creado por Raymond Scott, es uno de los primeros instrumentos que combina electrónica con música sintetizada y composición algorítmica con música generativa digital.
¿Qué es un doodle? 
Doodle significa literalmente «garabatos» y es el referente utilizado por el equipo de diseño de Google para crear dibujos o vídeos animados que sirvan de celebración los días conmemorativos o aniversarios de personajes relevantes. Según Mike Dutton, miembro del equipo doodler, les estimula seguir “sorprendiendo con nuevos doodles”.

martes, 22 de mayo de 2012

La bici que se pliega o despliega en diez segundos

Strida es la bicicleta plegable por antonomasia. Resultado de un diseño vanguardista e innovador se pliega o despliega en sólo diez segundos. Queda tan compacta y alineada que resulta muy fácil de transportar. Además incluye una pequeña bolsa negra donde meterla y colgarla al hombro para llevarla discreta y cómodamente.

El complejo entramado tubular redefine el concepto de la bicicleta minimalista para el entorno urbano. Destaca por su simplicidad y facilidad de uso, su reducido peso, su portabilidad, maniobrabilidad y fácil mantenimiento. El modelo más completo, denominado MAS, es capaz de soportar un total de 100 kilos de peso gracias a una estructura con cubierta pulverizada y llantas de aleación.

El cuerpo de aluminio completo, con portaequipajes y sillín deportivo de cuero incluidos, sólo pesa 10 kilos. Tiene un cuadro de marchas de dos velocidades que le permite alcanzar una velocidad de crucero de 25 kilómetros por hora. Las ruedas son de 16 pulgadas y los frenos de disco de acero. 

Disponible en varios colores: rojo, amarillo, azul, naranja, blanco, rosa, plata, negro y crema. Tiene un precio de 925 euros si se adquiere con el kit premium que incluye, entre otras cosas, un manillar y pedales de aluminio negro plegable, un timbre niquelado, sillín deportivo, extensiones de guardabarros y un juego de microlinternas. 

Hay disponibles dos modelos más económicos como la Strida SX a 695 euros o la más pequeña LT a 595. Es posible devolverla en 30 días en su embalaje original si por cualquier motivo no resulta satisfactoria su compra.

Más datos
Peso: 10,2 kilos.
Cuadro: aluminio serie 7000 con cubierta pulverizada.
Tiempo de montaje: 10 segundos.
Transmisión: correa tipo kevlar de tensión regulable.
Marchas: Schlumpf de 2 velocidades.
Frenos: Unique de disco de acero de 16 cm.
Llantas de aleación.
Radios de acero inoxidable.
Neumáticos: Kenda HP de 16”.
Dimensiones plegada: 114x54x28 cm.
Distancia desde el sillín al manillar: 46 cm a 61 cm.
Distancia desde el sillín al eje pedalier: 60 cm a 76 cm.
Reflectores trasero rojo y delantero blanco.
Portaequipajes con capacidad para 14 kilos.
Sillín deportivo de cuero.
Soporta un total de 100 kilos.
Regulable en altura desde 1,58 hasta 1,93 metros.

lunes, 21 de mayo de 2012

Tocadiscos de madera de fresno para los discos de vinilo

El tocadiscos más ecológico es de una sola pieza de madera y está fabricado a mano con material obtenido de forma controlada y sostenible. Toda la electrónica queda oculta en su interior. Suena tan bien como cualquier modelo realizado con los materiales más modernos y proporciona un ambiente cálido encima de la cadena de música.

La estética se ha cuidado tan hasta el extremo que cada modelo es un anillo completo de madera maciza de fresno. Cuando se retira un disco de vinilo quedan expuestos desde la corteza exterior a los anillos interiores que reflejan los años de vida que ha tenido el árbol del que proviene. La pieza ha pasado un tratamiento de pulido a mano de poliureteno así como un encerado protector contra todo tipo de inclemencias incluso líquidos o golpes.

El motor de giro y los brazos lectores que lleva son de la marca Origin Live. Aunque según Joel Scilley, el diseñador del tocadiscos Audiowood Chipmunk Turntable, gracias a que trabajan de forma artesanal le pueden colocar el brazo de la marca que el cliente desee.

Se venden bajo demanda a un precio de 795 euros, el modelo estándar, ya que si se desea algún componente especial el precio puede subir.

Una vez realizado el pedido tarda aproximadamente dos o tres semanas en estar listo.

viernes, 18 de mayo de 2012

Sombras tenebrosas... para reír de otra manera

La última película de Tim Burton se gesta en su infancia puesto que el director recuerda con nostalgia cuando al salir del colegio corría a casa para no perderse en la televisión al vampiro Barnabás y la familia Collins. “La serie ha quedado en mi inconsciente hasta ahora. Es una de esas cosas que se te quedan grabadas de niño. En aquel entonces resultaba muy raro ver a una familia con vampiros y brujas en la televisión sobre todo a aquellas horas de la tarde. En principio creo que estaba pensada como una telenovela para amas de casa, pero curiosamente tuvo tanto tirón entre los adolescentes que los niños corríamos a la salida del colegio para poder verla”, en palabras del director.

Curiosamente, algo similar les ocurrió a Johnny Depp y Michelle Pfeiffer, los protagonistas del film, que afirman que la telenovela gótica alimentó los sueños infantiles de ambos.

“Johnny Depp y yo somos un poco retorcidos y oscuros. A los dos nos atraen las mismas cosas. Pero el verdadero secreto con Johnny es que siempre que trabajas con él parece la primera. Es un actor camaleón, que le gustan los retos y transformarse en alguien muy distinto cada vez. Te obliga a cambiar con él. Eso es lo importante: mantener la relación fresca”, ha comentado el director sobre su actor fetiche.

Depp ha confesado recientemente que Barnabás es el personaje más cercano a su corazón que ha interpretado en los últimos años, tal vez desde que interpretó a Eduardo Manostijeras. “Hay algo de suyo en ese vampiro que ha estado enterrado 200 años y que no quiere ser vampiro sino que es más un romántico amante hombre de familia”, explica Burton sobre su alter ego en la pantalla.

'Sombras tenebrosas' es la versión irreverente y dinámica de Tim Burton sobre la mítica telenovela 'gótica' Barnabás y la familia Collins. De hecho, el director afirma que no ha pretendido hacer una película de vampiros sino más bien un retrato sobre las tribulaciones de una familia disfuncional. De la serie original se llegaron a emitir un total de 1.225 episodios en los que se proponía a los espectadores cuestionarse determinados aspectos de la familia media americana. Tal vez por eso, Tim Burton ha llegado a decir “No he intentado rehacer 'Sombras Tenebrosas'. En todo caso, he procurado recuperar su atmósfera y su espíritu, manteniendo lo esencial y añadiendo algo propio, como los toques de humor negro”.

La mujer del director, la actriz británica Helena Bonham Carter, comparte con él la pasión por lo tenebroso. Por ese motivo, no es de extrañar que desde que se conocieron rodando ‘El planeta de los simios’, la pelirroja haya aparecido en prácticamente todas las películas del Midas del cine gótico. Esta es la séptima película que Helena rueda a las órdenes de su marido. La actriz no se cansa de repetir que la circunstancia de compartir casa con el director de no le asegura trabajar en sus películas. Mientras Burton toma la decisión de darle o no un papel, los días en su casa transcurren lentos y tensos. «Siempre me da a leer los guiones, porque somos amigos y él quiere saber qué pienso sobre las historias, pero eso no supone nada. Lo que sí puede ser significativo es su mirada inquietante y la pregunta: "¿Estarías interesada en interpretar..?" Y claro, ¿quién le dice que no a Tim Burton? Yo, normalmente no hablo demasiado y obedezco». Helena es Julia Hoffman, una psiquiatra condescendiente, de cabellera colorada y repeinada, que además es alcohólica.

Dark shadows
Dirección: Tim Burton.
Género:Comedia fantástica.
Intérpretes: Johnny Depp (Barnabas Collins), Michelle Pfeiffer (Elizabeth Collins Stoddard), Helena Bonham Carter (Dra. Julia Hoffman), Eva Green (Angelique Bouchard), Chloë Grace Moretz (Carolyn Stoddard), Jackie Earle Haley (Willie Loomis), Jonny Lee Miller (Roger Collins), Gulliver McGrath (David Collins), Bella Heathcote (Victoria Winters), Ray Shirley (Sra. Johnson), Christopher Lee (Clarney).
Guion: Seth Grahame-Smith; a partir de un argumento de John August y Seth Grahame-Smith; basado a su vez en la serie de televisión creada por Dan Curtis.
Producción: Christi Dembrowski, Johnny Depp, David Kennedy, Graham King y Richard D. Zanuck.
Música: Danny Elfman.
Fotografía: Bruno Delbonnel.
Montaje: Chris Lebenzon.
Diseño de producción: Rick Heinrichs.
Vestuario: Colleen Atwood.

La serie de televisión
‘Dark Shadows’ o ‘Sombras tenebrosas’ fue una telenovela gótica que emitía la cadena ABC a finales de los años sesenta. En concreto, estuvo en emisión desde el 27 de junio de 1966 hasta el 2 de abril de 1971. Al principio, el argumento elaborado por Art Wallace no incluía fantasmas o poderes sobrenaturales pero tras seis meses en emisión Dan Curtis, su creador, decidió dar un giro a la trama sorprendiendo con guiños cada vez más inésperados. El despegue definitivo se produjo al año de emisión con la aparición del vampiro Barnabas Collins, interpretado por Jonathan Frid, y abundantes personajes oscuros como hombres lobo, zombis, monstruos, brujas, hechiceros y demás fauna. Además, eran relativamente cotidianos los viajes en el tiempo así como los universos paralelos.

Las abundantes dificultades para rodar y mantener una serie diaria con tal cantidad de efectos especiales y la ingente aparición de personajes, propiciaron errores imposibles de disimular como que los sets se tambalearan involuntariamente, los actores olvidaran parte de sus diálogos. También era relativamente cotidiano ver caer algún micrófono o una cámara así como se caían las cortinas o como una mosca atormentaba a un personaje hasta hacerle perder el control. Debido a que la serie dependía de una pequeña compañía de actores, era bastante habitual que unos pocos actores interpretaran varios personajes. Sin embargo, ahora es considerada como una serie de culto con estilo clásico ‘Camp’.

Además de Burton, Depp y Pfeiffer, se han manifestado como rendido admiradores Quentin Tarantino o Madonna. Johnny Depp ha manifestado en varios ocasiones que cuando era niño estuvo obsesionado con Barnabás Collins al punto de querer ser como él. 
El reparto original
Nancy Barrett         Joan Bennett
Kathleen Cody       Thayer David
Louis Edmonds       Jonathan Frid
Grayson Hall          David Henesy
Kate Jackson         John Karlen
Alexandra Moltke  Denise Nickerson
Lara Parker           Kathryn Leigh Scott
David Selby


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El ‘último baile’ de la reina Donna Summer

La reina de la música disco deja atrás una larga carrera de éxitos sobre todo en los años ochenta. Ha fallecido en Florida a los 63 años tras unos largos meses de lucha contra el cáncer. Aunque múltiples medios apuntan a que su muerte se debió a un cáncer de mama, algunas fuentes aseguran que padecía un cáncer de pulmón que contrajo al inhalar partículas tóxicas tras los atentados del 11-S en Nueva York.

La diva, sólo contaba con cinco premios Grammy aunque ya sabemos que rara vez resultan agraciados los mejores en este tipo de eventos. También, consiguió un Oscar en 1979 gracias a su potente voz de mezzosoprano. Once de sus álbumes han sobrepasado las ventas de disco de oro sólo por las ventas registradas en Estados Unidos.

A lo largo de su carrera ha vendido más de 130 millones de discos en todo el mundo gracias a interpretaciones memorables de temas como ‘Last dance’, ‘I feel love’, ‘On the radio’, ‘Bad girls’ y sobre todo por ‘Love to Love You Baby’, que en su día provocó gran polémica debido a lo sugerente de su interpretación. Su influencia ha quedado impresa en artistas contemporáneas como Lady Gaga, Madonna o Beyoncé. Kylie Minogue, Blondie o Red Hot Chili Peppers han versionado algunos temas suyos.

Summer, intérprete también de grandes éxitos como ‘Hot Stuff’, ‘She Works hard for the money’ o ‘MacArthur Park’, nació el último día del año 1948 en Boston (Massachusetts). Tras una interrupción de 17 años, en 2008 lanzó su último disco ‘Crayons’, un trabajo que, según explicó entonces, hizo "de la mejor manera que sabía: con el corazón". Su primer sencillo, ‘I'm a Fire’, alcanzó las primeras posiciones de la lista Billboard. Pese a la enfermedad, la diva estaba trabajando en un nuevo disco que previsiblemente aparecerá publicado en breve.

LaDonna Adrian Gaines, verdadero nombre la reina de la música disco, estaba casada con el cantante y productor Bruce Sudano, y tenía tres hijas y cuatro nietos. Su motivación queda plasmada en sus palabras: "De alguna manera mi música trasciende, no es sólo para el momento, sino que puedes escucharla diez años después y sentirla de la misma manera".
A lo que apostilló premonitoriamente: “cuando Picasso tenía 35 años, ¿alguien le dijo que dejara de pintar porque tenía esa edad? Por eso, mientras tenga el corazón, la capacidad, la salud y la voz para hacerlo, es lo que debo hacer, pintar imágenes para el público con mi voz".

jueves, 17 de mayo de 2012

Sonido transparente de diseño impecable

Los FH 001 son unos altavoces únicos en su categoría. Sólo aptos para los melómanos más exigentes. La compañía responsable de estos altavoces transparentes espectaculares es Ferguson Hill Studios, fundada por el ingeniero aeronáutico Timothy Hill. La inspiración de Hill viene de los altavoces de bocina, típicos de principios del siglo pasado, pero adaptados a una estética futurista.

El FH 001 es el modelo emblemático de la marca que se renueva constantemente para adaptarse a los mejores componentes de cada momento. Lo que no varía es su espectacular diseño transparente de gran formato.

Están moldeados con precisión en acrílico templado y endurecido totalmente transparente con corazón de acero inoxidable, soldado, pulido y satinado con amortiguación interna. Ofrecen una respuesta de frecuencia de 150 Hz a 20 KHz y, como la mayor parte del sonido, proviene de un conductor en el vértice, no necesita un tweeter de rango medio o amplificadores de potencia para mejorar el sonido. La potencia de consumo varía entre los 3 a 50 vatios, ideales para amplificadores de potencia de válvula baja, lo que redunda en un consumo energético mínimo. Por este motivo, son uno de los sistemas de sonido más ecológicos que existen.

Este diseño tan eficiente le permite reproducir el sonido con gran potencia, claridad y detalle dinámico. Si bien resulta recomendable acompañarlos de los bajos FH 002, que son unas esferas realizadas con los mismos materiales acrílicos de 24 pulgadas. Además, para los más puristas, también existe un woofer de 12 pulgadas a juego.

Los Ferguson Hill 001 tienen un precio de 14.500 euros.

Más datos:

Dimensiones: altura 1.65m; ancho 0.92m; 0.72m de profundidad
Unidad de disco: Lowther DX3
Sensibilidad 100dB 1M/1KHz/1 vatios.
Impedancia nominal de 8 ohmios.
Peso 27 Kg. cada uno.

miércoles, 16 de mayo de 2012

Reloj camaleón para todas las ocasiones

Si hay un reloj que jamás pasará de moda es el oNe. Puede hacer las funciones de un reloj analógico tradicional o bien transformarse en un reloj digital capaz de ofrecer múltiples modos de presentación de la hora, fecha, cronómetro, ciudad. También, puede desdoblarse en dos, para ofrecer información detalla de la hora de dos ciudades del mundo, o bien mostrarla en formato digital y analógico al tiempo.

Con una pantalla de tinta electrónica con retroiluminación LED, este reloj puede cambiar de apariencia a gusto del que lo lleva. Es tan fácil como conectarlo a un puerto micro USB que lleva en el lateral, ir a la tienda online de la marca y descargar una ‘nueva cara’. Las posibilidades son infinitas puesto que cualquiera puede diseñar su propio aspecto o cambiarlo según el día de la semana o del evento al que tenga que acudir. La idea es que los usuarios más creativos puedan incluso colgar sus ideas y diseños para que otras personas puedan descargarlos libremente.
Todas las funciones se controlan mediante tres discretas teclas laterales. Tanto la carga como las nuevas prestaciones se adquieren en cuestión de segundos conectándolo a un ordenador. Cambiar el modo de visualización es tan sencillo como pulsar un botón y pasar de una pantalla tradicional a una futurista. La pantalla es luminiscente para no perderse detalle en la oscuridad.

Su diseño modular es tan práctico que se puede desmontar por completo con mucha facilidad. Es posible incluso sacar la esfera, los laterales de la correa, la terminación de la corona y hasta el cierre tipo gemelo que incorpora. Hay disponibles, multitud de accesorios en una amplia gama de colores y materiales para personalizarlo aún más. El sistema de cierre es de tipo gemelo con correa de piel y cilindro de acero. Además del color negro, está disponible en color rojo, verde o azul. Por el momento, sólo es posible adquirirlo a través de la web del fabricante bajo pedido. Tiene un precio de 299 euros.

martes, 15 de mayo de 2012

Atril refrigerador de diseño para el ordenador portátil


La base para ordenador portátil Turbostand es de las más completas que se pueden encontrar. Viene con un gran ventilador de 1200 revoluciones por minuto muy silencioso que proporciona gran superficie de refrigeración gracias a una base realizada completamente en rejilla metálica. Las patas dobles permiten incorporar el portátil en dos alturas diferentes para lo que cuenta también con unas guías tope en la parte delantera que lo mantienen sujeto y estable en todo momento.

NGS ha diseñado el Turbostand para dotar el escritorio de un cierto estilo cibernético, incorporándole al ventilador un sistema de iluminación azul que permanece activo cuando está encendido. Además, incluye un cable alargador USB 2.0 para conectarlo fácilmente al portátil, así como un puerto adicional por si fuera necesario añadirle otro dispositivo. Otro pequeño detalle muy útil es el botón de encendido que permite activarlo sin necesidad de desconectar el cable como ocurre con otros modelos.

El NGS Turbostand tiene un interesante precio de 19,90 euros.

lunes, 14 de mayo de 2012

El talento de Garbage incompatible con las discográficas

Probablemente el grupo musical más interesante de los años 90 y principios del siglo XXI presenta ‘Not your kind of people’, el quinto álbum de estudio de su carrera. Y lo hace bajo el sello de su propia discográfica Stunvolume, tras siete años de presión insoportable por parte de su anterior casa de discos. En relación a esto, el grupo ha explicado que “tenemos nuestros propios intereses; no nos gusta cómo se maneja el negocio”. A lo que la voz femenina del grupo apostilla “es hora de hacerlo por nuestra cuenta, nuestra intención es hacer un gran disco que hemos compuesto, grabado y producido como una verdadera banda. Somos uno”.

La banda compuesta por la cantante escocesa Shirley Manson y por los multi-instrumentistas y productores estadounidenses Butch Vig, Steve Marker y Duke Erikson, comenzó su andadura en 1994, espíritu al que vuelven con este nuevo trabajo. Butch Vig, no sólo es el líder en la sombra de la banda sino que, tiene como bagaje profesional haber producido grupos emblemáticos de la historia más brillante del rock como Nirvana o Smashing Pumpkins.

Hasta el momento la banda ha publicado cuatro álbumes con una cadencia de entre tres o cuatro años de trabajo entre cada uno de ellos, siempre teniendo de pelear contra las ansias de la discográfica que les urgía a publicar cuanto antes.

‘Not your kind of people’ recupera el vibrante sonido que inventaron en los años 90 plagado de atmósferas evocadoras, guitarras fulgurantes, estribillos pegadizos, una producción elegante y arreglos digitales innovadores.

El disco en edición estándar está compuesto por once temas, de los que ya han aparecido dos sencillos, ‘Blood for poppies’ y ‘Battle in me’. No obstante, recomendamos la edición especial que contiene cuatro temas más que hubiera sido una pena no sacar a la luz.
La gira de presentación comenzó el 5 de mayo de Los Ángeles y, por el momento, sólo está previsto una única actuación en España en el festival BBK Live de Bilbao, el 14 de julio.

Discografía Garbage:
‘Garbage’ en 1995
‘Version 2.0’ en 1998
‘Beautiful Garbage’ en 2001
‘Bleed Like Me’ en 2005

Los temas del disco:
1. ‘Automatic systematic habit’
2. ‘Big bright world’
3. ‘Blood for poppies’
4. ‘Control’
5. ‘Not your kind of people’
6. ‘Felt’
7. ‘I hate love’
8. ‘Sugar’
9. ‘Battle in me’
10. ‘Man on a wire’
11. ‘Beloved freak’

La edición especial incluye además los siguientes:
12. ‘The one’
13. ‘What girls are made of’
14. ‘Bright tonight’
15. ‘Show me’

viernes, 11 de mayo de 2012

Navaja multiusos con trípode para el iPhone

Si hay dos útiles indispensables antes de salir de excursión son una buena navaja multiusos y un buen móvil con GPS y mucha cobertura. Ambos pueden solventar muchos de los imprevistos que pueden surgir en una jornada festiva. Por supuesto, todo aventurero o explorador que se precie suele acompañarse de la multiusos más versátil. Y es ahí donde la navaja Gerber marca la diferencia ya que a las típicas utilidades de esta herramienta aporta un trípode. Esta función es de gran utilidad cuando se necesitan realizar fotografías o vídeos con la cámara del iPhone o cualquier otro dispositivo compacto de grabación.

Para asegurar la máxima estabilidad dispone de una rosca ajustable en la base y una ventosa para sostener la parte trasera del dispositivo. El trípode es capaz de sostener firmemente cámaras digitales de hasta 380 gramos y el iPhone o el Smartphone de hasta 190 gramos. Gracias a esta gran resistencia y estabilidad es posible conseguir fotos de gran nitidez en cualquier lugar con una base siempre estable.

El resto de la herramienta es todo el ingenio con una buena navaja, una hoja de sierra, tres destornilladores, un abridor de botellas, pinzas, cortador de alambres, sacacorchos y alicates de punta fina. La Gerber Steady Tool tiene un precio: 65 euros.