El 'Argo' de Ben Affleck también arrasa en los BAFTA

George Clooney, productor de la película, Haslov y Ben Affleck, con los tres premios de 'Argo'.

El filme 'Argo' de Ben Affleck ha vuelto a arrasar, como ya hiciera en los Globos de Oro, en los premios más importantes de la Academia del Cine Británico (BAFTA), los de mejor película y mejor director, a solo dos semanas de que se entreguen los Oscar de Hollywood para los que ni siquiera han sido nominados. La tercera película que dirige el actor Ben Affleck, ganó además el premio al mejor montaje, hasta conseguir un total de tres premios de los ocho a los que era candidato.

La gran gala del cine británico, celebrada en el majestuoso Royal Opera House de Londres, otorgó sus premios anuales en una gala en la que la superproducción 'Lincoln' de Steven Spielberg, que contaba con diez candidaturas, solo obtuvo el premio al mejor actor para el británico Daniel Day-Lewis.

Los BAFTA estuvieron muy repartidos y fue el musical 'Los miserables' el que obtuvo un mayor número de premios, un total de cuatro, si bien para categorías consideradas inferiores como maquillaje, sonido, actriz secundaria y diseño de producción.

Como mejor actriz fue reconocida la francesa Emmanuelle Riva, de 85 años y famosa por protagonizar el clásico cinematográfico 'Hiroshima mon amour' (1959), y que ha conseguido el galardón por su desgarrador papel en la película 'Amour' del austríaco Michael Haneke, también ganadora del premio al mejor filme en habla no inglesa.

Javier Bardem se quedó sin lograr un segundo BAFTA como mejor actor secundario por 'Skyfall' que fue merecidamente a manos del austríaco Christoph Waltz por 'Django Unchained' de Quentin Tarantino, director que se alzó además con el premio al mejor guión original.

Anne Hathaway con su premio.

Anne Hathaway fue la ganadora del BAFTA a la mejor actriz secundaria por su papel en el musical 'Los miserables' y para ello se impuso a una veterana Judi Dench que actuó por última vez como M en 'Skyfall', la última cinta de la saga James Bond, galardonada además como mejor película británica. La trepidante aventura de 007 logró además un BAFTA a la mejor banda sonora original compuesta por Thomas Newman.

Newman es uno de los más reconocidos autores de bandas sonoras, nominado al Oscar en diez ocasiones, nueve en la categoría de Mejor Banda Sonora y una en la de Mejor Canción. Entre sus obras están 'Tomates verdes fritos, Esencia de mujer, Mad City, El hombre que susurraba a los caballos, La milla verde, American Beauty, Erin Brockovich, A dos metros bajo tierra, Buscando a Nemo, Cinderella Man, WALL.E, Brothers, La dama de hierro'.

Entre las sorpresas de la noche, la comedia 'El lado bueno de las cosas', una historia de amor protagonizada por un esquizofrénico y una chica peculiar, logró el BAFTA al mejor guión adaptado, por delante de las grandes favoritas, 'Lincoln' y 'Argo', que partían con diez y ocho candidaturas, respectivamente.

'La vida de Pi' de Ang Lee, que optaba a nueve premios, se tuvo que conformar con dos: efectos especiales y fotografía.

La gran gala del cine británico, a solo dos semanas de que se entreguen los Oscar de Hollywood, reunió en Londres a una impresionante constelación de estrellas que tuvieron que desfilar por la alfombra roja bajo una incesante lluvia y una temperatura de apenas cero grados.

Lista completa de ganadores de la British Academy of Film and Television Arts

Mejor película : Argo

Mejor película británica : Skyfall

Mejor película extranjera : Amour

Mejor actriz : Emmanuelle Riva (Amour)

Mejor actor : Daniel Day-Lewis (Lincoln)

Mejor director : Ben Affleck (Argo)

Mejor actriz secundaria : Anne Hathaway (Les Misérables)

Mejor actor secundario : Christopher Waltz (Django Unchained)

Mejor Guión Original : Django Unchained

Mejor banda sonora : Thomas Newman (Skyfall)

Mejor película de animación : Brave

Mejores efectos especiales : La vida de Pi

Mejor vestuario : Claudio Miranda (Anna Karenina)

Mejor montaje : William Goldenberg (Argo)

Mejor diseño de producción : Eve Stewart, Anna Lynch-Robinson (Les Misérables)

Mejor guionista, director o productor británica novel : Bart Layton y Dimitri Doganis, director y productor de The Imposter

Mejor película documental : Searching For Sugar Man

Mejor maquillaje y peluquería : Lisa Westcott (Les Misérables)

Mejor cortometraje : Swimmer

Mejor corto de animación : The Making of Longbird

Bafta honorífico por su trayectoria : Alan Parker

Bafta honorífico por su contribución al cine británico : Tessa Ross

'Django desencadenado', Tarantino nominado

Cinco nominaciones a los Oscar ha conseguido Quentin Tarantino con su particular homenaje a los 'spaghetti western'. Un género que, junto a las películas de artes marciales, devoró en las sesiones continuas a las que asistió de pequeño en el cine de su barrio. 'Django desencadenado' es un homenaje en toda regla a Sergio Leone, Bozzetto, Corbucci o Barboni. Como todos los proyectos de Tarantino hay algo más detrás de los tiros, los caballos y los caza recompensas. El film es un alegato al poder la inteligencia frente a la fuerza bruta, un brillante alarde estético que atrapa desde el minuto uno y no te suelta hasta el desenlace, pero sobre todo es un monumento hiriente contra el racismo y lo peor de la naturaleza humana.

La película ya ha sido premiada con dos Globos de Oro y ha recibido galardones y nominaciones de prácticamente todas las ceremonias de este año. El director de clásicos del cine moderno como 'Kill Bill', 'Reservoir Dogs', 'Pulp Fiction' o 'Malditos Bastardos' toma prestado el título de una violenta cinta de Sergio Corbucci a la que somete a su personal visión.

El Django de Tarantino es Jamie Foxx, es un esclavo cuya brutal historia con sus antiguos propietarios le lleva a unirse a un caza recompensas alemán, Christoph Waltz, que sigue la pista a unos asesinos y promote a Django su libertad, si le ayuda a capturarlos vivos o muertos. Una vez libre, Django tiene como único objetivo recuperar a su gran amor, Broomhilda, interpretada por Kerry Washington. Una empresa complicada ya que se encuentra en los dominios del latifundista despiadado Calvin Candie, interpretado magistralmente por Leonardo DiCaprio, que es el propietario de 'Candyland', una de las plantaciones de algodón más extensas de todo Mississippi. No obstante, el que borda un papel repulsivo pero brillante es Samuel L. Jackson, que da vida al mayordomo de la hacienda.

Globos de Oro 2013 para 'Argo' y 'Los miserables'

Las simpáticas presentadoras Tina Fey y Amy Poehler hicieron pasar un rato divertido a todos.

La ceremonia número 70 de los Globos de Oro ha encumbrado a las películas 'Argo' y 'Los miserables' como las mejores películas de cine del año y las series 'Homeland' y 'Girls' como lo más interesante de la televisión en 2012. Los 25 premios y uno honorífico a Jodie Foster por toda su carrera, se entregan durante una cena que organiza la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, y son el resultado de las votaciones de los 90 periodistas que la componen. A diferencia de los Oscar, los Globos de Oro no sólo premian obras estrenadas en la gran pantalla sino que también valora las mejores producciones realizadas para televisión.

El acto ha tenido lugar en el hotel Beverly Hilton de Los Angeles y ha sido presentada por Tina Fey y Amy Poehler, que han tomado el relevo del muy criticado presentador la últimas ediciones Ricky Gervais.

En las categorías de cine, la película de Ben Affleck 'Argo', pese a no estar nominado a los Oscar, ha ganado el premio a 'Mejor película' y al 'Mejor director', imponiéndose a mitos del cine moderno como Steven Spielberg, Ang Lee, Kathryn Bigelow y Quentin Tarantino.

'Argo' es una película compleja de espías que pone en escena la actuación de un agente de la CIA durante la crisis de los rehenes en Irán. Es el tipo de película de producción independiente que tanto gusta a George Clooney para invertir su dinero y que le ha servido nuevamente para recibir un premio como productor junto a Grant Heslov.

Jessica Chastain.

La otra gran ganadora fue la adaptación de la novela Los Miserables del escritor Victor Hugo que alcanzó el galardón a 'Mejor película de comedia o musical', así como los de mejor actriz de reparto, con Anne Hathaway en el papel de la prostituta Fantine, y de mejor actor de musical, con Hugh Jackman en el del protagonista, Jean Valjean.

Jennifer Lawrence se ha alzado con el premio a la mejor actriz de comedia o musical por su papel en 'El lado bueno de las cosas', basada en la novela homónima de Matthew Quick.

Quentin Tarantino ha recibido el Globo de Oro por el guión de 'Django desencadenado' y la magistral interpretación de Christoph Waltz recibió muy merecidamente el premio como mejor actor de reparto. El mejor actor de drama ha sido Daniel Day-Lewis por su interpretación en el 'Lincoln' de Steven Spielberg.

La mejor película en lengua extranjera recayó en la austríaca 'Amour', que relata la historia de un matrimonio de ancianos. Por su parte, el simpático film animado 'Brave', sobre una princesa escocesa, ha sido considerada la mejor película de animación.

Jessica Chastain ha conseguido alzarse con el premio a la mejor actriz de drama por 'La noche más oscura', sobre la caída del ex líder de Al Qaeda Osama bin Laden, dirigida con gran verosimilitud por Kathryn Bigelow.

La mejor canción original fue para 'Skyfall', interpretada por la cantante Adele y compuesta por Paul Epworth para la última entrega de James Bond. Mychael Danna, por su parte, ha recibido el Globo de Oro a la mejor banda sonora original por 'La Vida de Pi', que cuenta el naufragio de un joven indio junto a un tigre de Bengala.

Claire Danes con su premio a la mejor actriz de una serie de televisión.

En las categorías de televisión, 'Homeland', sobre la agente de la CIA Carrie Mathison, ha sumado tres globos de oro: el de mejor serie dramática, el de mejor actor de drama, para Damian Lewis; y el de mejor actriz de drama, para Claire Danes. La serie, consigue el premio de mejor serie por segundo año consecutivo, narra la historia de un oficial estadounidense rescatado de su cautiverio en Iraq ocho años después de haber sido dado por muerto. Danes mantiene intacto su tirón con la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood que la ha premiado en las cuatro ocasiones en las que ha sido nominada. Sus triunfos anteriores fueron por 'Homeland' como mejor actriz el año pasado, por 'Temple Grandin' en 2011 y por 'My So-Called Life' en 1994, cuando tenía 15 años. "La televisión es un mundo enormemente rico en personajes complejos y jugosos para las mujeres", dijo Danes al recoger el premio. Lewis, en su primera victoria tras tres candidaturas, indicó que el premio suponía para él "recoger un tesoro en pleno viaje". El productor Alex Ganza, al recoger la estatuilla de mejor serie dramática, destacó los esfuerzos de Claire Danes, que no dejó de rodar incluso de madrugada a pesar de estar embarazada de ocho meses. 

Con el mismo número de premios se alzó 'Game Change', sobre la ex gobernadora de Alaska Sarah Palin, que se impuso en la categoría de mejor miniserie o película para televisión. Julianne Moore se hizo con el premio a la mejor actriz, en tanto que su compañero de reparto Ed Harris ganó el trofeo al mejor actor de reparto, al que aspiraba Mandy Patinkin (Homeland). "Mis hijos estarán al fin aliviados", comentó entre risas Moore, que no ganaba el premio desde 'Short Cuts' en 1993. "Me siento muy agradecida. Éste es uno mis trabajos favoritos y fue una experiencia maravillosa", añadió.

Jennifer Lawrence, premiada por 'El
lado bueno de las cosas.

La otra gran triunfadora ha sido 'Girls', que refleja la vida de un grupo de veinteañeras en Nueva York y ha sido galardonada como mejor comedia y se ha adjudicado el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia, para Lena Dunham. La actriz y guionista, a sus 26 años, ha obtenido el galardón a la mejor actriz en esa categoría entre tremendos gritos de entusiasmo para, a continuación, ofrecer una sincera reflexión: "Esta serie me ha ayudado a no sentirme sola en el mundo".

'Girls' narra las peripecias de cuatro jóvenes veinteañeras solteras y diametralmente opuestas que viven en Nueva York, cuyas vivencias tocan temas íntimos que van desde las relaciones paternofiliales al aborto. "Estoy súper nerviosa", confesó. "Las demás nominadas", entre las que se encontraban las presentadoras de la gala (Tina Fey y Amy Poehler) son gente con las que he crecido viéndolas en televisión. Este premio se lo dedico a todos los que alguna vez sintieron que no encontraban su propio espacio en la vida", añadió.

Don Cheadle ha conseguido el Globo de Oro al mejor actor de comedia por 'House of Lies', basada en la novela homónima de Martin Kihn; su segundo trofeo tras el que consiguió en 1998 'The Rat Pack'. El actor se impuso a favoritos como Alec Baldwin (30 Rock) o Louis C.K. (Louie). "Esto es algo totalmente inesperado", reconoció. "Suena a cliché, pero la verdad es que no lo esperaba. Estoy muy orgulloso de la serie", sostuvo.

Kevin Costner se alzó con la estatuilla al mejor actor de miniserie por 'Hatfields & McCoys', su segunda victoria tras la que logró en 1990 por 'Bailando con lobos'. Maggie Smith fue designada mejor actriz de reparto por 'Downton Abbey'.

Jodie Foster antes de recoger su galardón.

La actriz y directora Jodie Foster reclamó respeto a su intimidad al recibir el Globo de Oro a toda su trayectoria en el cine. Sorprendió a todos con un discurso sincero y contundente sobre su homosexualidad. "Supongo que tengo una urgente necesidad de decir algo de lo que nunca fui capaz de hablar en público y sobre lo que estoy un poco nerviosa", comenzó. "Simplemente voy a decir aquí, alto y con orgullo...", dijo antes de interrumpir sus palabras presa de los nervios. "Soy soltera", dijo riéndose.

"Ya salí del armario hace mil años, en la Edad de Piedra, en aquellos días en los que una chica joven y frágil se abrió a sus amigos, familia y compañeros de trabajo y luego gradualmente a todos a los que conocía. Pero ahora aparentemente se me dice que todo famoso debe dar los detalles de su vida privada con una conferencia de prensa, una fragancia y un 'reality show' en 'primetime'", agregó.

"Tengo una vida privada y quien hable de ella me la está robando", reclamó en tono relajado. Foster dio las gracias y lanzó un emotivo mensaje de reconocimiento y amor a Cydney Bernard, su pareja desde hace 20 años y con la que crió a sus hijos Charles y Christopher Foster, ambos entre el público de la gala y visiblemente orgullosos de las palabras de su madre.

Foster, de 50 años y ganadora de dos Oscars y dos Globos de Oros, fue una actriz precoz al destacar con apenas 14 años en la película Taxi Driver en 1976. A pesar de llevar ya muchos años en la industria, por lo que hoy recibió el premio Cecil B. DeMille de parte de los corresponsales extranjeros, negó que se vaya a retirar aunque dejó ver que se dedicará a trabajar más detrás de la cámara. "Es una expresión de quién soy y de lo que estoy pensando y sintiendo", dijo ya tras la gala Foster sobre la repercusión de su discurso.

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Sombras tenebrosas... para reír de otra manera

La última película de Tim Burton se gesta en su infancia puesto que el director recuerda con nostalgia cuando al salir del colegio corría a casa para no perderse en la televisión al vampiro Barnabás y la familia Collins. “La serie ha quedado en mi inconsciente hasta ahora. Es una de esas cosas que se te quedan grabadas de niño. En aquel entonces resultaba muy raro ver a una familia con vampiros y brujas en la televisión sobre todo a aquellas horas de la tarde. En principio creo que estaba pensada como una telenovela para amas de casa, pero curiosamente tuvo tanto tirón entre los adolescentes que los niños corríamos a la salida del colegio para poder verla”, en palabras del director.

Curiosamente, algo similar les ocurrió a Johnny Depp y Michelle Pfeiffer, los protagonistas del film, que afirman que la telenovela gótica alimentó los sueños infantiles de ambos.

“Johnny Depp y yo somos un poco retorcidos y oscuros. A los dos nos atraen las mismas cosas. Pero el verdadero secreto con Johnny es que siempre que trabajas con él parece la primera. Es un actor camaleón, que le gustan los retos y transformarse en alguien muy distinto cada vez. Te obliga a cambiar con él. Eso es lo importante: mantener la relación fresca”, ha comentado el director sobre su actor fetiche.

Depp ha confesado recientemente que Barnabás es el personaje más cercano a su corazón que ha interpretado en los últimos años, tal vez desde que interpretó a Eduardo Manostijeras. “Hay algo de suyo en ese vampiro que ha estado enterrado 200 años y que no quiere ser vampiro sino que es más un romántico amante hombre de familia”, explica Burton sobre su alter ego en la pantalla.

'Sombras tenebrosas' es la versión irreverente y dinámica de Tim Burton sobre la mítica telenovela 'gótica' Barnabás y la familia Collins. De hecho, el director afirma que no ha pretendido hacer una película de vampiros sino más bien un retrato sobre las tribulaciones de una familia disfuncional. De la serie original se llegaron a emitir un total de 1.225 episodios en los que se proponía a los espectadores cuestionarse determinados aspectos de la familia media americana. Tal vez por eso, Tim Burton ha llegado a decir “No he intentado rehacer 'Sombras Tenebrosas'. En todo caso, he procurado recuperar su atmósfera y su espíritu, manteniendo lo esencial y añadiendo algo propio, como los toques de humor negro”.

La mujer del director, la actriz británica Helena Bonham Carter, comparte con él la pasión por lo tenebroso. Por ese motivo, no es de extrañar que desde que se conocieron rodando ‘El planeta de los simios’, la pelirroja haya aparecido en prácticamente todas las películas del Midas del cine gótico. Esta es la séptima película que Helena rueda a las órdenes de su marido. La actriz no se cansa de repetir que la circunstancia de compartir casa con el director de no le asegura trabajar en sus películas. Mientras Burton toma la decisión de darle o no un papel, los días en su casa transcurren lentos y tensos. «Siempre me da a leer los guiones, porque somos amigos y él quiere saber qué pienso sobre las historias, pero eso no supone nada. Lo que sí puede ser significativo es su mirada inquietante y la pregunta: "¿Estarías interesada en interpretar..?" Y claro, ¿quién le dice que no a Tim Burton? Yo, normalmente no hablo demasiado y obedezco». Helena es Julia Hoffman, una psiquiatra condescendiente, de cabellera colorada y repeinada, que además es alcohólica.

Dark shadows
Dirección: Tim Burton.
Género:Comedia fantástica.
Intérpretes: Johnny Depp (Barnabas Collins), Michelle Pfeiffer (Elizabeth Collins Stoddard), Helena Bonham Carter (Dra. Julia Hoffman), Eva Green (Angelique Bouchard), Chloë Grace Moretz (Carolyn Stoddard), Jackie Earle Haley (Willie Loomis), Jonny Lee Miller (Roger Collins), Gulliver McGrath (David Collins), Bella Heathcote (Victoria Winters), Ray Shirley (Sra. Johnson), Christopher Lee (Clarney).
Guion: Seth Grahame-Smith; a partir de un argumento de John August y Seth Grahame-Smith; basado a su vez en la serie de televisión creada por Dan Curtis.
Producción: Christi Dembrowski, Johnny Depp, David Kennedy, Graham King y Richard D. Zanuck.
Música: Danny Elfman.
Fotografía: Bruno Delbonnel.
Montaje: Chris Lebenzon.
Diseño de producción: Rick Heinrichs.

Vestuario: Colleen Atwood.

La serie de televisión
‘Dark Shadows’ o ‘Sombras tenebrosas’ fue una telenovela gótica que emitía la cadena ABC a finales de los años sesenta. En concreto, estuvo en emisión desde el 27 de junio de 1966 hasta el 2 de abril de 1971. Al principio, el argumento elaborado por Art Wallace no incluía fantasmas o poderes sobrenaturales pero tras seis meses en emisión Dan Curtis, su creador, decidió dar un giro a la trama sorprendiendo con guiños cada vez más inésperados. El despegue definitivo se produjo al año de emisión con la aparición del vampiro Barnabas Collins, interpretado por Jonathan Frid, y abundantes personajes oscuros como hombres lobo, zombis, monstruos, brujas, hechiceros y demás fauna. Además, eran relativamente cotidianos los viajes en el tiempo así como los universos paralelos.

Las abundantes dificultades para rodar y mantener una serie diaria con tal cantidad de efectos especiales y la ingente aparición de personajes, propiciaron errores imposibles de disimular como que los sets se tambalearan involuntariamente, los actores olvidaran parte de sus diálogos. También era relativamente cotidiano ver caer algún micrófono o una cámara así como se caían las cortinas o como una mosca atormentaba a un personaje hasta hacerle perder el control. Debido a que la serie dependía de una pequeña compañía de actores, era bastante habitual que unos pocos actores interpretaran varios personajes. Sin embargo, ahora es considerada como una serie de culto con estilo clásico ‘Camp’.

Además de Burton, Depp y Pfeiffer, se han manifestado como rendido admiradores Quentin Tarantino o Madonna. Johnny Depp ha manifestado en varios ocasiones que cuando era niño estuvo obsesionado con Barnabás Collins al punto de querer ser como él. 

El reparto original: 

Nancy Barrett         Joan Bennett

Kathleen Cody       Thayer David
Louis Edmonds       Jonathan Frid
Grayson Hall          David Henesy
Kate Jackson         John Karlen
Alexandra Moltke  Denise Nickerson
Lara Parker           Kathryn Leigh Scott
David Selby


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