Platos económicos para digitalizar los discos de vinilo

A la vista de la creciente demanda de reproductores de discos de vinilo, la casa TEAC ha lanzado dos nuevos modelos a la estela del exitoso TN-300 que tan buenas ventas está cosechado. Estos dos nuevos tocadiscos tienen unas prestaciones algo más limitadas pero ofrecen una buena calidad de sonido a un precio muy interesante. Tanto el TN-200 como el TN-100 tienen un diseño moderno y elegante con salida mini USB para realizar fácilmente la conversión de las canciones del formato analógico al digital.

El TN-200 cuenta con un sistema de transmisión por correa para reducir la vibración de sonido que proporciona mayor suavidad y precisión en la reproducción, a diferencia de los giradiscos de transmisión directa. El plato es de aluminio fundido a presión con un sistema anti-deslizamiento para conseguir una mejor calidad de la reproducción de música. La cápsula magnética es de alto rendimiento y se puede desmontar con facilidad para cambiarla por otra en caso de deterioro. El brazo de diseño recto cuenta con un equilibrado estándar con una reproducción muy clara. Además dispone de un preamplificador para su conexión directa a un sistema de sonido.

La conexión USB está pensada no sólo para utilizar el software de grabación para transformar a formato digital los discos de vinilo sino también para pasar fácilmente las canciones favoritas a la lista de reproducción del teléfono móvil.

El TEAC TN-200 tiene un diseño sobrio con acabado en negro mate que permite colocarlo en cualquier entorno sin que desentone y está disponible al precio de 329 euros.

Por su parte, el TN-100 es un tocadiscos más modesto con un precio de 199 euros disponible en color cereza o en negro. No obstante, es un modelo capaz de proporcionar unas prestaciones aceptables. Un tocadiscos de tres velocidades capaz de reproducir vinilos LP y EP. Este modelo trabaja con correa de transmisión de neopreno y un motor de giro estable que reduce la vibración. La precisión de su eje, realizado en acero inoxidable, proporciona gran precisión. Al estar fabricado en madera de alta calidad, las vibraciones y la resonancia se minimizan, para realizar una correcta lectura de los discos. El brazo de tipo recto balanceado, junto con el mecanismo anti-patinaje, también contribuye a una buena reproducción. Cuenta con un convertidor TI-made A/D, para digitalizar los vinilos o transferir la música mediante conexión USB al PC y dos conectores RCA para conectarlo a un cadena de música.

Depeche Mode y su mejor concierto Live in Berlín

Depeche Mode ha anunciado el lanzamiento de un nuevo CD/DVD, con los mejores momentos del concierto realizado en la ciudad de Berlín, durante su última gira. Bajo la denominación Depeche Mode 'Live In Berlin', saldrá a la venta el próximo 17 de noviembre, bajo el sello de Columbia Records. El montaje es obra del cineasta y fotógrafo Anton Corbijn, colaborador creativo habitual de la banda, y recopila dos horas de imágenes inéditas de la banda en plena actuación.

Depeche Mode 'Live in Berlin' se grabó en el o2 World de la mencionada ciudad alemana, durante los días 25 y 27 de noviembre de 2013, en medio de la gira 'Delta Machine', que les dio la oportunidad de tocar ante más de dos millones y medio de personas de 32 países. Con esta gira, Depeche Mode promocionaba su 13 álbum de estudio, que fue número 1 en 12 países el día de su lanzamiento, en marzo de 2013. El nuevo CD/DVD no sólo incluirá los temas de 'Delta Machine' sino que también contiene algunos de los grandes éxitos de la banda como ‘Personal Jesus’, ‘Enjoy the silence’, ‘Just can't get enough’, ‘Walking in my shoes’ o ‘A question of time’, entre otras. También, estará disponible una edición en doble CD con todas las canciones del concierto.

Paralelamente, está previsto editar una versión de lujo que incluirá los dos CDs, dos DVD, uno de ellos con extras, como el show completo e imágenes de detrás de las cámaras, así como entrevistas realizadas a la banda, y una sesión acústica con dos canciones grabadas en el Salon Bel Ami, el burdel más antiguo de Berlín. El pack especial, se completa con una edición exclusiva del álbum Delta Machine (5.1 mix) en CD Bluray. Todo esto, viene en una caja con tapa que guarda los 5 discos, en fundas individuales, y un librito de 16 páginas.

“Alive in Berlin es un disco que refleja la visita de Depeche Mode a Berlín y el impacto que sus dos conciertos tuvieron en los fans de la banda. Berlín tiene un sitio especial en el corazón de Depeche Mode. De la misma manera, Depeche Mode tiene una gran cantidad de seguidores en la capital alemana, y la película trata de capturar los momentos más emocionantes de estos dos conciertos, al igual que esa conexión especial a través de entrevistas realizadas tanto a los fans como a la banda”, ha explicado el director Anton Corbijn.

El DVD de Depeche Mode Live In Berlin incluye las siguientes canciones:

Intro
Welcome To My World
Angel
Walking In My Shoes
Precious

Black Celebration
Should Be Higher
Policy Of Truth
The Child Inside
But Not Tonight
Heaven
Soothe My Soul
A Pain That I'm Used To
A Question Of Time
Enjoy The Silence
Personal Jesus
Shake The Disease
Halo
Just Can't Get Enough
I Feel You
Never Let Me Down Again
Goodbye
Credits

La edición en 2 CDS incluye:

CD1

1. Welcome To My World
2. Angel
3. Walking In My Shoes
4. Precious
5. Black Celebration
6. Should Be Higher
7. Policy Of Truth
8. The Child Inside
9. But Not Tonight
10. Heaven
11. Soothe My Soul
CD2
1. A Pain That I'm Used To
2. A Question Of Time
3. Enjoy The Silence
4. Personal Jesus
5. Shake The Disease
6. Halo
7. Just Can't Get Enough
8. I Feel You
9. Never Let Me Down
10. Goodbye

El CD Bluray extra de la edición deluxe Delta Machine 5.1 incluye las canciones:

1. Welcome To My World
2. Angel
3. Heaven
4. Secret To The End
5. My Little Universe
6. Slow
7. Broken
8. The Child Inside
9. Soft Touch/Raw Nerve
10. Should Be Higher
11. Alone
12. Soothe My Soul
13. Goodbye
14. Long Time Lie
15. Happens All The Time
16. Always
17. All That's Mine

Barbra Streisand se apunta a los duetos con ‘Partners’

La legendaria artista Barbra Streisand se resiste al olvido, y presenta un disco con 12 nuevas canciones, interpretadas a dúo con otros tantos cantantes masculinos. Entre las parejas más destacadas que aparecen en el disco, figuran nombres como Andrea Bocelli, Michael Bublé, Josh Groban, Billy Joel, John Legend, Lionel Richie o Stevie Wonder. Si bien, lo más sonado va a ser el dueto virtual que interpreta con el rey del rock, Elvis Presley.

‘Partners’ es el primer disco de la Streisand, tras un silencio que más de una década, en el que la cantante sí que ha realizado alguna que otra aparición en su faceta de actriz, dejándose ver en films como ‘Ahora los padres son ellos’ o ‘The guilt trip’.

Barbra Streisand había anunciado en agosto, a través de su perfil de Instagram, que hoy era la fecha elegida para el lanzamiento oficial de su nuevo disco. Los primeros fans que reservaron el álbum, pudieron descargar como extra la canción ‘New York State Of Mind’, con Billy Joel. Los seguidores que lo hicieron a partir del 26 de agosto, tuvieron como premio, la descarga gratuita del dueto junto a Lionel Richie del clásico ‘The Way We Were’. Mientras que los que han accedido al disco a partir del 2 de septiembre, recibieron gratuitamente el dueto con Michael Bublé, ‘It Had To Be You’.

Además de Andrea Bocelli, Michael Bublé, Josh Groban, Billy Joel, John Legend, Lionel Richie, Stevie Wonder y Elvis Presley; participan Kenneth ‘Babyface’ Edmonds, Jason Gould, John Mayer y Blake Shelton. El nuevo álbum, que cuenta con la producción ejecutiva de Streisand y Jay Landers, ha sido producido y arreglado por Babyface y Walter Afanasieff.

El disco se compone de algunas de las canciones consideradas clásicos de Streisand, así como el primer dueto grabado por la artista con su hijo Jason Gould, que interpretan ‘How Deep is the ocean’. Otros temas interesantes son ‘New York State Of Mind’, con Billy Joel; ‘It Had To Be You’, con Michael Bublé; ‘Come Rain Or Come Shine’, con John Mayer; ‘Love Me Tender’, con Elvis Presley; ‘The Way We Were’, con Lionel Richie; ‘What Kind Of Fool’, con John Legend; ‘People’, con Stevie Wonder; ‘I Can Still See Your Face’, con Andrea Bocelli; y ‘Evergreen’, con Babyface.

Barbra Streisand es la voz femenina que más discos ha vendido en la historia, y la única mujer en el Top Ten de artistas más exitosos de todos los tiempos, un honor que comparte con Elvis Presley. Barbra Streisand ha conseguido 51 Discos de Oro, 30 de Platino y 13 Multiplatino en toda su carrera, incluyendo nueve números 1, siendo la única artista en lograr nueve álbumes ‘Top One’ de ventas, en cinco décadas consecutivas. A lo largo de su carrera, ha sido galardonada con dos Oscars, cinco Emmys, diez Globos de Oro, ocho Grammys, y un premio Tony especial, concedido en 1970 como Estrella de la Década.

Las 'inocentes canciones' de U2 gratis por tiempo limitado

Apple, Universal Music y el grupo irlandés U2, han protagonizado el mayor lanzamiento musical de la historia, con más de 500 millones de copias distribuidas entre todos los poseedores de un dispositivo de la compañía de la manzana. El álbum incluye 11 nuevas canciones, que beben de la filosofía de sus comienzos, tanto del rock y el punk rock de los años 70, como de la electrónica y el soul de principios de los 80. El álbum es totalmente gratis para los usuarios con cuenta en una de las tiendas online que Apple tiene en 119 países, y estará disponible en exclusiva en iTunes durante las próximas cinco semanas.

“En U2 siempre hemos querido que nuestra música llegara al mayor número de personas posible, supongo que la clave está en nuestro nombre. Por eso hoy es un gran día para nosotros. Porque podemos hacer que el álbum más personal que hemos compuesto hasta ahora, llegue a más de 500 millones de personas… con solo darle a un botón. Ojalá componer canciones fuera tan fácil,” ha declarado Bono, el líder de la banda. “Es increíble pensar que personas que no conocen a U2, o que no escuchan rock, podrían interesarse por nosotros gracias a esto. Trabajar con Apple, es siempre un placer. Ellos solo quieren hacer cosas que no se han hecho antes, y es muy emocionante formar parte de eso.”

Tras las cinco semanas de cortesía que concede iTunes, los usuarios que no la hayan descargado, dejarán de tenerla entre sus archivos adquiridos. Y unos días después, el grupo irlandés tiene previsto lanzar una versión final del nuevo trabajo en formato CD y vinilo, que se comercializará el 13 de octubre, tanto en las tiendas online como en las tradicionales. El álbum se ha grabado entre Nueva York, Londres, Los Ángeles y Dublín, y ha contado con la producción del reputado Danger Mouse, junto con Paul Epworth, Ryan Tedder, Declan Gaffney y Flood.

La portada del disco no está exenta de guiños a los fans, ya que U2 ha querido también homenajear el estilo de sus primeras carátulas. Por eso, ha utilizado en esta ocasión una imagen similar a la de dos de sus primeros discos. El protagonista de la misma es el miembro del grupo Larry Mullen, que aparece con el torso desnudo abrazando a su hijo de 18 años. La foto es obra de Glen Luchford, y es todo un homenaje la portada del primer álbum de la banda, 'Boy', editado en 1980, así como 'War' de 1983.

La fotografía de Larry con su hijo inicialmente era un experimento, pero al parecer todos los miembros acabaron encantados con la metáfora visual que representa para el contenido del disco."Aferrarte a tu inocencia es bastante más duro que agarrarte a alguna otra persona", explica Bono. Es como si la banda consiguiera cerrar un círculo, que se inició en su adolescencia en Dublín, y que ahora culmina en este disco que se inspira en cómo y por qué formaron el grupo, su relación entre ellos y con sus familiares y amigos. Se cierra así un círculo para la banda, que se ha inspirado en parte en los años de adolescencia en Dublín para crear las canciones del nuevo álbum. "Siempre hemos sido una comunidad en U2, con familia y amigos. 'Songs of Innocence' es el disco más íntimo que nunca hayamos hecho. Hemos buscado una crudeza desnuda y personal, para traerla de vuelta", ha explicado Bono.

“U2 ha sido una parte muy importante en la historia de la música en Apple, y nos alegra mucho convertir ‘Songs of Innocence’ en el mayor lanzamiento musical que jamás ha existido,” ha declarado Eddy Cue, vicepresidente senior de servicios de Internet de Apple. “Hoy demostramos nuestro amor por la música regalando este increíble álbum a más de 500 millones de clientes de iTunes en todo el mundo.”

La relación de U2 con Apple tiene mucha historia. Se inició en los años del lanzamiento del primer iPod, del que incluso Steve Jobs presentó un modelo Special Edition, que incluía además un descuento para adquirir el recopilatorio de toda su discografía, llamada por entonces ‘The Complete U2’. El grupo irlandés sigue siendo uno de los grupos más populares de la iTunes Store. Además, Apple ha colaborado con Bono y la organización (RED), en la lucha contra el SIDA creando productos de la gama (PRODUCT) RED. Las ventas de Apple relacionadas con esta iniciativa, han generado más de 75 millones de dólares para el Fondo Mundial de Lucha Contra el SIDA. Ahora, se habla de que la asociación entre la empresa de Cupertino y la banda, va más allá, con el posible lanzamiento de una nueva plataforma para la difusión musical que podría revolucionar la industria.

Por otra parte, la banda se encuentra en estos momentos preparando la nueva gira mundial en la que tienen previsto actuar en recintos algo más pequeños de lo que es habitual tras el fastuoso tour de ‘360º’. "Vamos a salir de gira. Empezaremos el próximo año. Vamos a intentar tocar en el O2 de Londres y lugares como ese. Más pabellones que estadios esta vez", ha declarado Bono. La gira de conciertos que realizaron entre los años 2009 y 2011, fue la más taquillera de la historia del rock, ya que la mayoría de los recintos en los que actuaron fueron grandes estadios.

La edición física del disco ‘Songs of innocence’ estará disponible en tres formatos:

La edición sencilla, con las 11 canciones ya conocidas, y un libreto de 24 páginas, con anotaciones y fotos del grupo.
La edición de Deluxe, compuesta por dos CD con libretos de 16 páginas, que contienen las 11 canciones del disco, con otras inéditas ('Lucifer's hand', 'The crystal ballroom'), así como interpretaciones acústicas de 'Every breaking wave', 'California', 'Raised by wolves', 'Cedarwood road' y 'Song for someone'. Así como versiones alternativas de 'The Troubles', 'Sleep like a baby tonight' y 'The Miracle'.
Y, finalmente, un doble LP de vinilo blanco de 180 gramos, con las 11 canciones y el bonus track 'The crystal ballroom'.

Michael Jackson se revuelve en su tumba

Los aficionados a la música están acostumbrados a las ediciones póstumas de discos de sus artistas favoritos. Es una práctica habitual, que hace décadas practican las casas discográficas, para exprimir sus filones cuando están a punto de agotarse. No obstante, hay artistas, que bien por sus múltiples manías o por su extremo perfeccionismo, han dedicado años a pulir sus mejores canciones antes de editarlas. Michael Jackson fue posiblemente el máximo exponente de estos singulares compositores en el ámbito del pop.

Jackson fue motivo de burla por sus excentricidades, rarezas y polémicas. Al mismo tiempo, fue uno de los mejores artistas de los ochenta y noventa, con ventas millonarias nunca superadas por ningún otro cantante contemporáneo. Este fenómeno no fue producto de la casualidad. Jacko era tan exigente consigo mismo y con sus músicos que pasaba largas horas de trabajo antes de dar el visto bueno a un acorde, un pequeño arreglo, un paso de baile asociado a la letra de cada canción, o cómo debía incidir la luz en cada punto del escenario, por poner algunos ejemplos.

Al poco de morir, su compañía de discos, ya se atrevió a lanzar un álbum, con lo grabado en los ensayos de la inminente gira que preparaba. 'This is it' tenía un pase porque Michael estuvo muy implicado en aquellos nuevos temas, que iban a trufar su actuación, combinados con los grandes éxitos de su carrera. Sin embargo, 'Xscape' es un atentado al espíritu musical de un personaje extremo, cuya vida estaba regida por el único 'leitmotive' de ofrecer espectáculo en cada aparición pública.

En cualquier caso, el disco merece un escucha, e incluso, el disfrute de más de una pieza. En algún pequeño instante, se perciben lejanamente, los destellos de lo que pudo ser pero no. Eso sí, recomendamos la versión 'Deluxe', disponible en iTunes. En ella, es posible escuchar los temas producidos, o mejor dicho 'des-producidos', y también, la versión original, tal y como las dejó Jackson, es decir, sin acabar.

Busca las nuevas canciones de Coldplay en la biblioteca

Sorprendente iniciativa de la banda británica Coldplay. A los inquietos miembros del grupo, se les ha ocurrido desvelar misteriosamente, antes de tiempo, las letras de las canciones de su inminente nuevo álbum. El trabajo, que lleva por titulo 'Ghost Stories', está compuesto por al menos diez temas, de los cuales nueve han sido seleccionados para formar parte de la curiosa promoción. Las notas, escritas a mano, de puño y letra por el cantante Chris Martin, se han introducido en varios libros sobre fantasmas que se encuentran en los fondos clasificados, de destacadas bibliotecas de países de todo el mundo. Las pistas para poder localizarlas, se están publicando estos días en el twitter oficial del grupo.

Paralelamente, tanto en la cuenta de Facebook como en la Twitter, se irán desvelando las fotos de las canciones descubiertas, así como comentarios sobre las personas que las han encontrado. Una de ellas, contiene una sorpresa añadida, ya que incluye una invitación especial que ofrece al afortunado buscador, la oportunidad de viajar el día 1 de julio, con un acompañante, a la ciudad de Londres, para ver a Coldplay en concierto durante la presentación del nuevo álbum en el Royal Albert Hall.

Nawja Nimri apuesta por una 'carrera de ratas'

Najwa Nimri ha lanzado nuevo disco. Se titula 'Rat race' y contiene diez canciones de la mejor música electrónica que se factura en nuestro país. Los que se acerquen a este sugerente trabajo, primero sufrirán el impacto visual de la portada que ha creado Virgili Jubero. La imagen es para la propia Najwa una "mezcla entre Marilyn Manson y The Strokes. Queríamos una chica de cómic, una invasora de otro planeta que venía a comérselo todo, muy en plan David Lynch, sin prejuzgar demasiado si era adecuado o no salir desnuda, y con mucho sentido del humor. Hemos hecho lo que nos ha dado la gana", explica la artista.

Pero no conviene quedarse atrapado por la contundencia de la foto, hay que investigar, escuchar y disfrutar la nuevas creaciones de una artista atípica, interesante y muy personal. Un álbum imprescindible en el panorama musical español desde ya, aunque esté interpretado en inglés, o precisamente por eso. En el disco, se perciben destellos, en forma de colaboración, de Matías Eisen y Didi Gutman.

Son diez piezas de música electrónica, sí. Son ritmos bailables y letras con trasfondo, sí. Pero también son un decálogo de actuación, un alegato de intenciones, en el exiguo panorama musical nacional e internacional, de nuestros días. Un año y medio después de 'Donde rugen los volcanes', Nawja se muestra vital y expuesta a todo. "Hacer música es como volver a casa en un día de nieve y viento. Jugando con la música, encuentro mi centro, mi casa, y se me olvida el frío. Dar forma a un disco, se convierte en algo así como estar a salvo el máximo tiempo posible, antes de volver a la batalla", afirma Najwa.

La polifacética actriz, debutó en la música en 1998 con el álbum 'No blood', junto a Carlos Jean, bajo el nombre de NajwaJean. Sin abandonar su colaboración con Carlos, Nimri comenzó en 2001 su trayectoria en solitario con el disco 'Carefully', al que siguieron 'Mayday' (2003), 'Walkabout' (2006), 'El último primate' (2010) y 'Donde rugen los volcanes' (2012). Sobre su regreso al inglés, Najwa ha comentado que le resulta "más complicado cantar en español. Llegar a dar el visto bueno a una letra en castellano es complicado, porque me supone un esfuerzo titánico. En inglés, es todo mucho más aéreo, ya que no sonar cervantina en castellano me resulta complicado", ha apostillado la artista.

"Esta vez nos toca bailar. Es un disco fácil de baile, que salió de la necesidad de pasarlo bien. Estaba todo el día haciendo teatro, y los lunes, que libraba, quedábamos para tocar, sin ánimo de hacer un disco, como una vía de escape y para pasarlo bien. De la no perspectiva, salió un disco", ha añadido Nawja. "Lo importante de este disco, es que ha sido sencillo y divertido de ejecutar. Ha habido muy poca presión. Hacía mucho que no hacía un disco, pasándomelo bien, y eso es lo más importante".

Una 'eXPERIAencia' que lo resiste todo

Xperia Z tiene un cuerpo de cristal resistente a posibles desperfectos, al polvo, a caídas, e incluso a la inmersión total en el agua. Así es el último smartphone de Sony. Con una pantalla de 5 pulgadas de alta definición Full HD 1080p y la tecnología de las televisiones de la marca, el 'Mobile Bravia Engine 2' para proporcionar mejor brillo y claridad de la imagen.

Su diseño responde a un trabajo de ingeniería de precisión con materiales de primera calidad y una línea denominada 'OmniBalance' con los bordes suavizados y redondeados, además de una superficie sutilmente reflectante en todas sus posiciones. Destaca por su cuerpo extremadamente delgado de 7.9 milímetros así como la estructura de vidrio templado en la que está fabricado. Para mayor protección lleva un tratamiento con una película anti-roturas tanto en la parte delantera como trasera.

Cuenta con un procesador de cuatro núcleos Snapdragon S4, una cámara con disparo rápido 'fast-capture' de 13 megapíxeles y una memoria de 2 Gigas. En su interior aloja el sistema operativo Android 4.1 Jelly Bean con posibilidad de actualización a 4.2 así como prestaciones 4G LTE.

El Xperia Z comparte las prestaciones típicas de las cámaras digitales de Sony y características como 'Exmor RS', que aporta el sensor HDR, 'High Dynamic Range', para vídeo. La tecnología HDR proporciona imágenes claras con un contraluz intenso, por lo que se pueden capturar imágenes nítidas y vídeos en cualquier condición.

Como otros dispositivos de la marca nipona, la batería 'Stamina' mejora el rendimiento especialmente en los periodos de espera, bajando el rendimiento de la batería cuando la pantalla está apagada y cerrando aplicaciones e iniciándolas de nuevo cuando la pantalla se vuelve a activar.

Las aplicaciones multimedia preinstaladas como 'Walkman', 'Album' y 'Movies' permiten disfrutar de una mejor experiencia de entretenimiento. 'Walkman' proporciona acceso a una biblioteca de 18 millones de canciones en 'Music Unlimited'. 'Movies' es la puerta de entrada a más de 100.000 películas y series de televisión desde 'Video Unlimited', mientras que la aplicación 'Álbum' es un fácil acceso a las fotos de los amigos de Facebook así como de las fotos geolocalizadas

Por otro lado, la función 'One-touch' hace posible compartir música, fotos y vídeos entre dispositivos a través de la tecnología NFC, que viene incluida en los altavoces, auriculares y ahora también en las televisiones. Además, el Xperia Z puede actuar como mando de los nuevos modelos de televisión Bravia presentados este año, permitiendo visionar las fotos o vídeos contenidos en el móvil directamente en la gran pantalla.

El Sony Xperia Z tiene un precio de 669 euros.